今天的扬州乃至江苏地区的传统音乐相当繁荣

船用燃料油现将该书所记音乐资料分类简略评述如下：　　　　一、琴学　　　　《画舫录》卷九“小秦淮录”中称；“武生吴仕柏居董子祠，善鼓琴，日与徐锦堂、沈江门、吴重光、僧宝月游，夜则操缦，三更弗缀。扬州琴学，以徐祎为最，祎字晋臣，受知于年方伯希尧，为之刊《鉴堂琴谱》，次之徐锦堂，著有《五知斋琴谱》谓之‘二徐”gt，。若江门、重光、皆其选也。扬州收藏家多古琴，其中最古者惟马半查家雷琴，内斲开元二年雷宵斲。清代的广陵琴派是我国琴史上重要的古琴流派，它不仅艺兼南北，并蓄刚柔，而且指法独特，飘逸洒脱，故能以很隆之声誉树帜琴坛，广陵“五谱”之一的《五知斋琴谱》是国内流传最广的琴谱之一。李斗的这段文字把清代广陵琴派的琴家、琴谱以及据有唐代名琴“雷氏琴”的收藏家等事，记载甚为详尽，为研究清代古琴音乐的流播提供了难得的史料。　　　　二、戏曲　　　　《画舫录》卷五“新城北录下”记载：“两淮盐务例蓄花、雅两部以备大戏：雅部即昆山腔：花部为京腔、秦腔、弋阳腔、梆子腔、罗罗腔、二簧调，统谓之乱弹”。这段文字所载情形，实于当时京师的情况了无二致，花、雅二部同时占领戏曲舞台，各剧种唱腔相互混融、渗透，为京剧的形成带来了契机。此外，本卷还记述了当时名噪维扬的昆腔戏曲班社“老徐班”、“大洪班”、“德音班”和花部的著名班社“春台班”。以上这些戏曲班社中，各自拥有一批技艺精湛的著名演员，如：“徐班副末余维琛gt，gt，能读经史，解九宫谱”；“老生山昆壁gt，gt，声如铂钟gt，gt，观者目为天神”；“老外王丹山，气局老苍，声振梁木”；“大面周德敷，小名黑定，以红、黑面、笑、叫、跳擅长。

文化清代的扬州乃至江苏地区的传统音乐相当繁荣，这在清人李斗的《扬州画舫录》中有丰富的记录本文将仔细钩稽该书所记录的诸多音乐资料，并对之进行细致地分类，在此基础上，评述清代扬州地区存在的传统音乐，以加深对扬州乃至江苏传统音乐的传承、流变的认识和了解。推进江苏传统音乐的研究。　　关键词：李斗；《扬州画舫录》；音乐资料　　清代是我国民族音乐发展承前启后的重要历史时期，许多音乐品种直接影响了当今的传统音乐，有些品种甚至以原样流传至今日。　　由于传统音乐有着地域性、传承性等诸多特点，这就使将现存的音乐与古代的资料结合起来的研究成为必要，惟此，这种研究才更具立体性，更具历史感。　　今天的扬州乃至江苏地区的传统音乐相当繁荣，实际上这种繁荣早在清代便可见端倪了，广陵学派的琴学、戏曲、曲艺以及传统器乐诸乐种如“十番鼓”等，在清人李斗的笔记小说《扬州画舫录》中已有丰富的记载而这也是我们研究今天的扬州乃至江苏的传统音乐十分难得的宝贵资料。　　李斗（1749—1817），字北有，号艾塘，江苏仪征人，原籍山西忻县，寄居仪征，工诗词，通音律，尤精戏曲。《扬州画舫录》十八卷，从撰写到刊刻，历时30年，内容十分丰富。“该书按扬州城市区域的划分和郊外景点的布局，分条块有序叙述：人物的记载穿插其间。其内容包括城池水系沿革，山川园林、寺观庙坛、市肆文物、备载风物掌故，兼采论学名篇、诗词楹联gt，gt，，总之，维扬文化特色和盘托出、应有尽有，书中蕴藏着极其具体而宝贵的人文资料，可资发掘借鉴”。现将该书所记音乐资料分类简略评述如下：　　　　一、琴学　　　　《画舫录》卷九“小秦淮录”中称；“武生吴仕柏。

三农游艇游艇会而在明朝时，人们认为喝酒本身并无过错，关键是“有所禁而不淫”，因此，他们顺理成章地强调饮酒方式的重要性，顺性、适量等恰当的饮酒方式，可以升华人们的感情，避免出现不理智的举动不仅如此，古人对饮酒的对酒之人、时间、场合和方式等都很讲究，认为的喝酒之人，应该是风度高雅、性情豪爽、直率的知己故交，的饮酒场所是花下、竹林、高阁、画舫、幽馆、平畴、名山、荷亭等地，而的饮酒时节是清秋、新绿雨、雨霁、积雪、新月、晚凉等最富诗情画意之时。饮酒之时，为了烘托氛围，提高兴致，人们往往还联吟、清谈、焚香、传花、度曲、围炉等，但为避免喝酒的时候发生不愉快，禁止苦劝、恶谑、喷秽、争执、装醉、彻夜饮酒等，酒喝得差不多的时候，还可以依韵赋诗，或相邀散步，或欹枕养神，或登高，或垂钓，或投壶等，算是酒后的放松吧。我们司空见惯的饮酒，在古代竟然有这么多的学问和讲究，难怪古人曾经感慨：饮酒，非饮食之事，乃文化之事也。。

石油燃料油燃料油太湖石的形成，首先要有石灰岩苏州太湖地区广泛分布2~3亿年前的石碳、二叠、三叠纪时代形成的石灰岩，成为太湖石的丰富的物质基础。尤以三亿年前石炭纪时，深海中沉积形成的层厚、质纯的石灰岩。往往能形成质量上乘的太湖石。然后丰富的地表水和地下水，沿着纵横交错的石灰岩节理裂隙，无孔不入的溶蚀，精雕细凿，或经太湖水的浪击波涤、天长日久使石灰岩表面及内部形成许多漏洞、皱纹、隆鼻、凹槽。不同形状和大小的洞纹鼻槽有机巧妙地组合，就形成了漏、透、皱、瘦，奇巧玲珑的太湖石。苏州留园的冠云峰，苏州十中的瑞云峰，上海豫园的玉玲珑，杭州西湖的皱云峰，被称为太湖石中的四大珍品。2.易州怪石，亦称北太湖石。产于易县西部山区，其石质坚硬、细腻润朗，颜色为瓦青。以奇秀、漏透、皱瘦、浑厚、挺拔、秀丽为特征。由于大自然的造化，使太湖石千姿百态，玲珑剔透，形态荒涎怪异，别具特色。

船外机原理与分类的优缺点　　今天的扬州乃至江苏地区的传统音乐相当繁荣，实际上这种繁荣早在清代便可见端倪了，广陵学派的琴学、戏曲、曲艺以及传统器乐诸乐种如“十番鼓”等，在清人李斗的笔记小说《扬州画舫录》中已有丰富的记载而这也是我们研究今天的扬州乃至江苏的传统音乐十分难得的宝贵资料　　李斗（1749—1817），字北有，号艾塘，江苏仪征人，原籍山西忻县，寄居仪征，工诗词，通音律，尤精戏曲。《扬州画舫录》十八卷，从撰写到刊刻，历时30年，内容十分丰富。“该书按扬州城市区域的划分和郊外景点的布局，分条块有序叙述：人物的记载穿插其间。其内容包括城池水系沿革，山川园林、寺观庙坛、市肆文物、备载风物掌故，兼采论学名篇、诗词楹联gt，gt，，总之，维扬文化特色和盘托出、应有尽有，书中蕴藏着极其具体而宝贵的人文资料，可资发掘借鉴”。现将该书所记音乐资料分类简略评述如下：　　　　一、琴学　　　　《画舫录》卷九“小秦淮录”中称；“武生吴仕柏。居董子祠，善鼓琴，日与徐锦堂、沈江门、吴重光、僧宝月游，夜则操缦，三更弗缀。扬州琴学，以徐祎为最，祎字晋臣，受知于年方伯希尧，为之刊《鉴堂琴谱》，次之徐锦堂，著有《五知斋琴谱》谓之‘二徐”gt，。若江门、重光、皆其选也。扬州收藏家多古琴，其中最古者惟马半查家雷琴，内斲开元二年雷宵斲。清代的广陵琴派是我国琴史上重要的古琴流派，它不仅艺兼南北，并蓄刚柔，而且指法独特，飘逸洒脱，故能以很隆之声誉树帜琴坛，广陵“五谱”之一的《五知斋琴谱》是国内流传最广的琴谱之一。

然而，正如我们可以从古墓洞窟的壁画真迹中确认绘画的笔法，从雕塑碑刻的款式风格中鉴别它们的年代一样，音乐家何尝不可以从乐谱的谱式、乐音组合的规律等去审视它的历史痕迹，并最终拂去其历史的尘埃呢？　　俱往矣，随着音乐考古的一个个重大发现，随着音乐古谱学、音乐民俗学、音乐形态学的日渐深入，往昔“没有音乐的音乐史”终将当作历史的一页被翻揭过去，作为中华文明史的一个组成部分，那琳琅满目的古今乐器，那色彩斑斓的华夏之声，将使中国音乐变得更富有生气和具有独特的魅力。

飞檐翘角，是我国古代建筑风格的重要表现之一，不论是在宫殿，庙宇，还是普通亭台楼阁，都会出现它的身影其设计构图之巧妙，形如飞鸟展翅，轻盈活泼，仿佛地面有股气在托举着屋檐，使建筑有一种灵动感，让人赏心悦目。不得不佩服古代的建筑师们，连日常生活中的屋檐，都要建造的如此美感，不苟且、不妥协，造便要造的那叫一个巧夺天工。宁缺毋滥，这才是匠人精神。“香亭三间五座，三面飞檐，上铺各色琉璃竹瓦，龙沟凤滴。”——清·李斗《扬州画舫录·草河录上》飞檐也有许多类型，或低垂，或平直，或上挑，其不同的形式制造出不同的艺术效果，或轻灵、或朴实、或威严，亭、台、楼、阁都要用飞檐来标明自己的身份，表达自己的情感。。

苏州留园的冠云峰，苏州十中的瑞云峰，上海豫园的玉玲珑，杭州西湖的皱云峰，被称为太湖石中的四大珍品2.易州怪石，亦称北太湖石。产于易县西部山区，其石质坚硬、细腻润朗，颜色为瓦青。以奇秀、漏透、皱瘦、浑厚、挺拔、秀丽为特征。由于大自然的造化，使太湖石千姿百态，玲珑剔透，形态荒涎怪异，别具特色。有的象飞禽，形似孔雀梳羽，祥云缭绕、彩蝶飞舞；有的小巧可爱象小狗静卧，憨态可掬；有的象玉兔活灵活现；有的浑厚、壮观，酷似骏马奔腾；有的挺拔如山峰叠起雄伟宏大。这一幅幅逼真美丽的图画，让人遐想，令人陶醉，成为建造园林假山、点缀自然景点理想的天赐材料。吸水石别名：上水石该石上水性能强，盆中蓄水后，顷刻可吸到顶端。石上可栽植野草、藓苔，青翠苍润，为制作盆景的佳石。沙积石，暄而脆，但吸水性很强；石灰石硬度稍高，结构比沙积石细密。上水石易于造型，由于暄而脆，可随意凿槽、钻洞、雕刻出心中理想的形象。

广州的艺人还很注意吸收新的工艺，在作品上可以看到使用镟床，加工构件的痕迹他们常常综合使用各种技术，将各部分分解制作，最后拼装成大型的画舫、龙舟、景观等，人物众多，景物复杂，绝非个人可以完成，反映出广州牙雕组织程序的严密。从总体上看，广州牙雕工艺重视刀工而忽视磨工，作品显得锋棱毕露，对于表现象牙的细腻质感不太有利。　　广州牙雕为了保持象牙的洁白，喜爱应用漂白技术，并在白地子上再进行染色、镶嵌等附加手段。染色用茜草及多种矿物染料，镶嵌则多见紫檀、玳瑁、犀角、宝石、翠鸟羽毛等，装饰效果极强，风格浓烈热闹。　　广州牙雕为了迎合不同对象的需求，不仅器型多种多样，而且纹饰题材五花八门，有传统的神像、山水、花鸟、吉祥图案等，还有面向西方市场或针对国内猎奇人士的天主教题材，如圣母子、牧羊人、耶稣基督以及带有巴洛克、洛可可风格的良苕叶、西番莲、写实花卉等，布局不避满密，追求繁缛艳丽。有些西方题材处理得亦中亦西，是当时中西文化交流状态的真实写照，非常耐人寻味。　　造办处牙雕　　清代康熙、雍正、乾隆三朝皇帝都非常爱好艺术，在宫中就有专制象牙制品的作坊。宫廷雕刻艺匠工艺细腻，人物、花鸟纹饰多仿照绘画笔意，着色填彩均有一定章法，逐渐形成了华丽、庄严、纤细、富贵、典雅的风格。造办处是掌管清宫内掌管宫禁事务的内务府下属，负责御用器物的制造、修理及保管的机构，康熙十九年（1680）设立，牙作为其所辖作坊之一。这里集中了各个地方各个流派，如苏州、广州、北京等地卓有建树的成名牙雕艺人，互相切磋，不断融合，根据皇室的好尚，进行创作。